Para os músicos e interessados de Porto Alegre e região que querem dar um “up” em seu Home Studio e buscar resultados excelentes, o Completo Artístico Cultual RR44 apresentará um workshop voltado ao assunto.
Batizado de Workshop prático de gravação em Home Studio, ele será ministrado pelo experiente músico e produtor Tiago Suminsky com duração de 8 horas!
O workshop acontece no dia 19 de agosto e as vagas são extremamente limitadas. Ingressos já à venda.
O Complexo Artístico Cultural RR44 nasceu com o intuito de oferecer um espaço de alto nível ao meio cultural, que possibilitará a realização de diversas atividades como exposições, workshops, masterclasses, eventos de lançamento de diversos tipos, gravações de áudio e vídeo, apresentações, aulas de instrumentos musicais, entre outros.
A banda carioca HATEFULMUDER anuncia uma extensa turnê pelo país para promover seu novo álbum, ‘Red Eyes’, lançado pela gravadora inglesa SECRET SERVICE RECORDS.
Será uma extensa turnê ao lado do Tortue Squad, Reckoning Hour e Warcursed que passará pelos estados de São Paulo, Rio de Janeiro, Bahia, Sergipe, Alagoas, Pernambuco, Paraíba, Ceará, Piauí, Maranhão, Pará, Tocantins, Distrito Federal, Goiás, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul, Paraná, Rio Grande do Sul e Santa Catarina.
Serão no total 22 shows com início no dia 17 de agosto e término no dia 16 de setembro. Toda a turnê está sendo organizada pela Restless Booking Agency.
‘Red Eyes’ é o segundo álbum do grupo, sucessor de ‘No Peace’ e que mais uma vez vem rendendo uma grande aceitação para os cariocas. Ele também marca a estreia da vocalista Angélica Burns e está disponível no mundo todo pela Secret Service.
O trabalho foi gravado nos estúdios Casa do Mato e Kolera Studio, mixado e masterizado por João Milliet (Angra, Raimundos e Glória). A arte da capa ficou a cargo do artista grego Orge Kalodimas. O álbum também conta com a participação da vocalista do Torture Squad Mayara Puertas na faixa Time Enough at Last.
Um lyric video para a faixa ‘Tear Down’ foi lançado:
Já se passaram três anos do último álbum de St. Vincent e nesta sexta-feira (30), a cantora agraciou os fãs com uma nova música. “New York” foi liberada na madrugada e é possivelmente o carro-chefe de um novo álbum da cantora a ser lançado este ano.
Ouça:
A cantora também vai voltar aos palcos. A “Fear the Future Tour” começa no dia 19 de agosto no Japão. Os ingressos já estão à venda.
Está no ar o novo álbum do Stone Sour. Considerado pelo próprio Corey Taylor “como a melhor coisa que já fez desde a estreia do Slipknot”, “Hydrograd” não economizou: são 15 faixas incluindo as já conhecidas “Song #3”. “Mercy”, “Taipei Person/Allah Tea” e “Fabuless”. Este é o primeiro disco da banda desde “House Of Gold And Bones”, álbum duplo conceitual lançado em duas partes em 2012 e 2013.
O primeiro trailer completo de “Jumanji: Welcome To The Jungle” foi divulgado nesta quinta-feira. O vídeo foi apresentado com a trilha de “Welcome To The Jungle”, clássico do Guns N’ Roses, e mostra detalhes sobre o novo longa, baseado na produção clássica de 1995.
O principal detalhe a ser destacado em “Jumanji: Welcome To The Jungle” é que, em vez de um jogo de tabuleiro, a trama se concentra em torno de um videogame que aprisiona os personagens. A estreia no Brasil está marcada para 4 de janeiro de 2018.
Após divulgar o teaser do novo clipe na tarde de ontem, o The National liberou a íntegra de “Guilty Party”, segunda faixa do vindouro álbum “Sleep Well Beast” a ganhar vídeo. O novo trabalho sairá em 8 de setembro e frontman Matt Berninger afirmou que a sonoridade deste disco é bem “dark” e que poderá surpreender alguns fãs. A banda também descreveu “Sleep Well Beast” como “selvagem e experimental”.
Estão esgotadas as entradas para as três apresentações que o U2 fará no Estádio do Morumbi, em São Paulo, nos dias 19, 21 e 22 de outubro. Ao todo, cerca de 210 mil bilhetes foram postos à venda. O show de abertura ficará a cargo de Noel Gallagher’s High Flying Birds.
A venda de ingressos pela internet deu o que falar. O Ministério da Justiça abriu investigação para apurar supostas irregularidades. Segundo relato de consumidores, houve a oferta de ingressos sem a efetiva disponibilização pra venda, inclusive para pessoas com deficiência. O Procon também recebeu mais de 100 reclamações de pessoas que não conseguiram comprar ingressos.
O telejornal Bom Dia SP exibiu uma reportagem ao vivo na manhã desta quinta-feira com fãs da banda em uma enorme fila na Avenida Paulista. Eles tentavam adquirir as últimas entradas disponibilizadas para a apresentação de 22 de outubro. A reclamação foi a de sempre: cambistas, sites que revendiam ingressos com até 1000% de ágio e pouca informação por parte da produtora Tickets For Fun. Assista!
Hayley Williams confessou que já deixou o Paramore por um tempo, após sofrer uma crise extensa de depressão em 2015. Em uma nova entrevista ao The Fader, a cantora abriu o coração e falou sobre sua luta contra alguns problemas de saúde mental, que a levou a buscar um terapeuta.
“Pela primeira vez em minha vida, não havia nenhuma luz no fim do túnel. Eu pensei, ‘Eu queria que tudo parasse.’ Não cheguei a pensar em tirar minha vida, era apenas falta de esperança. Tipo, ‘Qual é o objetivo?’ Eu acho que não entendia o quão perigoso a falta de esperança é. Tudo dói,” disse Hayley.
Sobre sua breve saída do Paramore, ela explicou:
“Eu estava farta. Eu pensava, ‘Deve haver alguma outra coisa nessa vida em que eu possa ser boa. Talvez seja a hora para eu sair e encontrar isso.”
Taylor York, guitarrista do Paramore e amigo pessoal de Hayley Williams, foi um dos responsáveis pela recuperação da cantora:
“Nós dois tínhamos dúvidas e em nisso tínhamos unidade,” disse York. “Eu disse para ela que ela não tinha que fazer nada, mas eu continuei a compor e depois de um tempo, ela voltou a compor novamente.”
Para alegria dos fãs, o Paramore segue firme e forte com Hayley à frente da banda. No mês passado, o grupo lançou seu mais novo álbum “After Laughter” e emplacou os hits “Hard Times” e “Told You So”.
Já temos a tracklist do novo álbum do Arcade Fire na íntegra! A banda revelou as treze faixas de “Everything Now” nessa quinta-feira, através das redes sociais.
O novo LP do Arcade Fire chegará às lojas no dia 28 do próximo mês e foi produzido pelo próprio grupo em parceria com Thomas Bangalter (Daft Punk) e Steve Mackey (Pulp), além da co-produção de Markus Dravs (Coldplay, Mumford and Sons).
“Everything Now” foi gravado nos estúdios Boombox, em Nova Orleans, nos Estados Unidos, nos estúdios Sonovox, em Montreal, no Canadá, e nos estúdios Gang Recording, em Paris, na França. O disco servirá se sucessor para “Reflektor” de 2013.
Além das músicas que irão compor o novo trabalho, nessa semana, o Arcade Fire também compartilhou uma prévia do clipe de “Signs Of Life”, que será lançado amanhã. Não dá para ver muita coisa no teaser, a não ser pelos ternos dourados usados pelos membros da banda. Confira:
“Nesta coletânea, um dos pontos mais legais que se pode reparar é a evolução do HELLLIGHT nesses 20 anos. Mesmo fiel a sua sonoridade azeda, crua e lenta, percebem-se sutilezas elegantes que tornam sua música ainda mais cativante, sinuosa e com uma dinâmica ótima. E antes de tudo: é pesado como chumbo e abrasivo como ferro quente, mas de requintado e elegante.”
“Combinando perfeitamente as fortes composições, com músicos completamente competentes à produção e a arte gráfica, vemos que tudo caiu muito bem, observado claramente no resultado final do material, disponibilizado de forma independente. (…) Se o ouvinte procura por um som de qualidade, agressivo, técnico e moderno, eis aqui uma pedida mais do que indicada!”
“O Aeon Prime provou com este Future Into Dust, que além de estar muito bem produzido soube fundir a essência do Heavy Metal com muitos solos de guitarras a melodias atraentes nos vocais devidamente aliadas à uma sempre produtiva ‘cozinha’, que sustenta criativamente as canções com adições de Hard Rock aqui ou ali, ou seja, estrearam com uma destreza enorme nos brindando com uma verdadeira sonzeira, que recomendo conhecer e o quanto antes.”
“Poderia citar aqui várias influencias do grupo, mas prefiro me abster e deixar ao ouvinte tirar suas conclusões, afinal a banda tem identidade e tal fato também está em evidência. Por fim, destaco a banda como um todo que tem potencial e merece seu devido reconhecimento em meio ao metal nacional!”
“Pra fechar com chave de ouro, a produção do disco mostra um equilíbrio condizente com a proposta e soa natural, sem ser plastificada e conseguiu captar todos os instrumentos muito bem, mérito de Nenel Lucen no Mr. Prog Studi. Sem dúvidas um dos melhores discos do Metal nacional do ano e no geral também.”
Em entrevista, o baterista original do Smashing Pumpkins sugeriu que a primeira formação da banda possa se reunir em 2018. Jimmy Chamberlin reforçou os comentários feitos pelo vocalista Billy Corgan no início deste ano sobre gravar um álbum com “pessoas que costumavam estar na banda”.
Falando à WGN Radio, Jimmy disse: “Estávamos falando sobre tocarmos no ano que vem com a banda. Alguém me questionou sobre como coordenar tudo isso. Somos quatro velhos mal-humorados, sendo uma mulher entre a gente. Mas quando passamos horas tocando juntos, é a melhor coisa do mundo. Temos opiniões divergentes porque somos adultos, certo?”
Caso a formação original do Smashing Pumpkins venha a se reunir em 2018, será a primeira vez que isto acontecerá desde 1999, quando a baixista D’Arcy Wretzky deixou a banda para prosseguir uma carreira de atriz (embora Billy .Corgan tenha dito à época que teria demitido D’Arcy). Poucos anos depois foi a vez do guitarrista James Iha deixar a banda. Porém, no ano passado participou de alguns shows.
Billy Corgan, por sua vez, parece empolgado. “As coisas estão mais tranquilas com James. Há uma desejo de reunirmos, mas o mundo mudou muito desde que nos separamos. Então, uma reunião sempre será um pouco estranha porque as pessoas entram com suas expectativas. Se fizermos isso será para deixarmos os fãs felizes, mas será temporário. Não quero fazer isso por mais 14 anos da minha vida”, disse o frontman.
Com direção de Alasdair McLellan, também responsável pelos clipes de “On Hold” e “Say Something Loving”, o novíssimo “I Dare You” é a mais nova investida do The xx. Filmado em Los Angeles, na Califórnia, o trabalho ainda conta com a presença da atriz Millie Bobby Brown, da série “Stranger Things”; Ashton Sanders, do longa “Moonlight”, e Paris Jackson, filha de Michael Jackson.
Oliver Sim, um dos integrantes do The xx, comenta que o vídeo é “nossa carta de amor para Los Angeles, uma cidade que está próxima dos nossos corações onde escrevemos e gravamos partes de ‘I See You’, nosso último disco”.
Há exatos 48 anos, uma intervenção policial em um típico bar gay de Nova York enfrentou a resistência de seus frequentadores, entre eles, lésbicas, gays e bissexuais. O episódio se tornaria, um ano depois, em 1970, motivo de orgulho e incentivo para a organização da primeira Parada LGBT do mundo. Foi assim que o dia 28 de junho ganhou o título de Dia Internacional do Orgulho LGBT.
Alguns artistas famosos lutaram e encararam o preconceito, muito outros não possuem essa coragem, mesmo com as novas leis em vigor. No Brasil e em muitos outros países manifestações fundamentalistas atacam estupidamente a orientação sexual das pessoas.
Neste 28 de junho, Dia do Orgulho LGBT, relacionamos alguns artistas do rock que já tiveram envolvimento com pessoas do mesmo sexo ou que assumiram publicamente sua orientação sexual. Infelizmente, até agora são poucos diante da realidade. Pode ser que muitos outros venham à tona daqui a algum tempo. E torcemos para isto.
Rob Halford, vocalista do Judas Priest
Freddie Mercury, vocalista do Queen
Little Richard
Renato Russo
David Bowie
Billie Joe Armostrong, vocalista do Green Day
Elton John
Roddy Bottum, tecladista do Faith No More
Cássia Eller
Michael Stipe, vocalista do R.E.M.
Bob Mould (Husker Du, Sugar)
Lou Reed
Cazuza
Perry Farrell, vocalista do Jane’s Addiction e idealizador do festival Lollapalooza
Vicky Cornell, esposa de Chris Cornell, concedeu a sua primeira entrevista desde o falecimento do líder do Soundgarden. Em entrevista à revista People, Vicky Cornell culpou os remédios prescritos que Chris estava utilizando. “Ele não queria morrer. Se ele estivesse de mente sã, não faria aquilo”, afirmou.
A viúva afirmou que Chris não parecia ser quem ele era durante a ligação telefônica feita na noite em que ele morreu, ainda no dia 17 de maio. “Meu Chris era feliz, amável, isso não é um homem depressivo – não é como se eu não tivesse percebido. O que não percebi foram os sinais do vício”, disse.
Vicky disse que trabalhará no que for possível para que outras crianças não chorem como a dela. “O vício é uma doença. Aquela doença pode te tirar de cena e tem muito poder”, afirmou.
Chris Cornell foi encontrado morto em seu quarto de hotel no dia 18 de maio.
Os fãs do Metallica costumam dizer que a banda “se vendeu” ao longo de sua carreira. Em recente entrevista, o vocalista James Hetfield reagiu a essas acusações. “Agora é fácil perceber que fizemos as escolhas certas. As coisas acontecem por uma razão”, começou dizendo, em alusão aos primeiros anos de vida da banda.
“Mesmo com [uma canção como] ‘Fade To Black’, as pessoas costumavam nos denegrir. ‘Se venderam, não prestam!'”, recordou. “Depois veio o Black Album e a ‘Nothing Else Matters’ ou os cortes de cabelo ou o que seja – tocar no Lollapalooza, o Napster…”.
“Olhando para trás… Fizems tudo aquilo porque sentimos que era a coisa certa a se fazer. É tão simples quanto isso – somos artistas e estamos numa viagem. Se quiserem seguir viagem conosco, venham.”
O líder do Slipknot e do Stone Sour, Corey Taylor, deu prosseguimento à troca de farpas com o vocalista do Nickelback, Chad Kroeger, comparando seu papel dentro da cena rock com a cadeia de fast food KFC. Há pouco tempo, Chad acusou o Slipknot de ser um “truque” e descreveu o Stone Sour como “uma cópia barata do Nickelback”. Corey respondeu dizendo que o rosto de Kroeger “parece como um pé”.
Convidado para uma entrevista em uma rádio, Corey Taylor voltou a mencionar os comentários do líder do Nickelback. “Eu não quero falar sobre este idiota. Chad Kroeger está para o rock tanto quanto o KFC está para carne de frango. Isso está errado? Eu acho que não estou errado… Eu ainda irei comê-lo, só não vou me sentir bem”. Veja no clipe abaixo:
Relembrando o que Chad Kroeger disse anteriormente: “O Stone Sour está tentando ser Nickelback, mas eles não são tão bons quanto a gente. Corey ficou cansado de ficar atrás de uma máscara. Ele queria que as pessoas soubessem como ele é, e então ele começou o Stone Sour.”
Em seguida, Corey Taylor devolveu as acusações: “Você pode falar o que quiser. Tudo o que sei é que fui eleito ‘o cara mais sexy do rock’ usando uma máscara. Você foi eleito ‘o cara mais feio do rock’ por duas vezes.”
O Paramore está rodando o mundo com a divulgação do recente álbum “After Laughter” e acaba de divulgar um terceiro show no México, mais precisamente na quarta edição do festival Coordenada GDL, que acontecerá no Parque Transloma, em Guadalajara, entre os dias 20 e 21 de outubro. A banda será uma das atrações da primeira noite. Bandas como Phoenix, Interpol, Molotov, Garbage e Band Of Horses estão no line-up.
No dia seguinte participam de outro festival, o Live Out, que será realizado no Parque Fundidora, em Monterrey. Por fim, no dia 23 o trio faz show solo no Palácio de los Deportes, na Cidade do México.
A pergunta que não quer calar é: cadê a América do Sul no roteiro? Alô, produtores brasileiros!
Última chamada! O U2 fará a terceira apresentação em São Paulo no dia 22 de outubro. Com direito à show de abertura a cargo de Noel Gallagher’s High Flying Birds, os ingressos para os concertos dos dias 19 e 21 de outubro já estão esgotados.
Após a pré-venda exclusiva para sócios do fã-clube oficial e clientes Ourocard, os ingressos para o público em geral estarão disponíveis a partir de 0h01 desta quinta-feira no site http://ift.tt/ujIjoK e na bilheteria oficial do evento, no Citibank Hall (Av das Nações Unidas 17.955 – Santo Amaro) a partir das 10h.
Veja os preços dos ingressos:
Superior 1: R$ 900,00 (inteira) e R$ 450,00 (meia)
Superior 2: R$ 900,00 (inteira) e R$ 450,00 (meia)
Superior 4 (Vip Gold Fan Pack): R$ 1360,00 (inteira) e R$ 910,00 (meia)
Inferior A: R$ 800,00 (inteira) e R$ 400,00 (meia)
Inferior B: R$ 800,00 (inteira) e R$ 400,00 (meia)
Red Zone: R$ 1250,00 (inteira) e R$ 1000,00 (meia)
Pista: R$ 500,00 (inteira) e R$ 250,00 (meia)
Arquibancada 1, 3 e 4: R$ 280,00 (inteira) e R$ 140,00 (meia)
Arquibancada 2: R$ 260,00 (inteira) e R$ 130,00 (meia)
Todos os shows são parte da turnê de divulgação do recém-lançado ‘Nyctophilia’, que saiu no Brasil pela Cogumelo Records/Voice Music e pela Greyhaze Records na América do Norte e Europa. O álbum já pode ser comprado nas principais lojas especializadas do mercado, ou diretamente com a banda, por e-mail, Facebook ou na loja oficial: https://goo.gl/aF7Xkx
O TCHANDALA acaba de apresentar a lista de faixas de seu vindouro álbum, terceiro full da carreira, ‘Resilience’.
O disco contará com 12 faixas, Confira o tracklist:
1. The Flame
2. Labyrinth
3. Valley of Greed
4. Lamento do Velho Chico
5. Tears of River
6. Echoes Through the Fourth Dimension
7. Flatland
8. Shadows
9. Father´s Spirit
10. Caesar
11. Resilience
12. Echoes Through the Fourth Dimension (Acustic)
Lembrando que a banda acaba de disponibilizar a primeira faixa para audição. Trata-se da faixa-título do álbum que ganhou um belo lyric video das mãos do designer/editor Adriano Forte, confira:
O álbum ‘Resilience’ foi gravado, mixado e masterizado no Revolusom Studio e produzido pelo TCHANDALA e Revolusom Studio. A capa foi feita pelo artista Marlon Delano.
O disco conta também com algumas participações especiais: o vocalista norte-americano Tim “Ripper” Owens (ex-Judas Priest, ex-Iced Earth), a dupla mineira Clarice Pawlow e Renan Fontes e o vocalista Iuri Sanson (Hibria).
Está na cidade de São Paulo ou arredores e que experimentar uma das bandas mais elogiadas do Metal nacional na atualidade e não pagar nada? Nesta quinta-feira, dia 29 de junho, o MINISTÉRIO DA DISCÓRDIA vai dar esse presentão aos fãs e amigos.
O evento acontece no Tchê Café na Avenida Washington Luís, 5628 com início marcado para às 21h. A banda vai fazer um set list especial para a apresentação!
Além de músicas de sua carreira e algumas surpresas, o MINISTÉRIO DA DISCÓRDIA vai focar em seu novo álbum, ‘Abismo’, lançado no ano passado e extremamente bem-recebido pela crítica e fãs.
Quem ainda não experimentou, pode conferir ‘Abismo’ na íntegra de forma gratuita. A banda disponibilizou todas as faixas inéditas do material em seu canal no YouTube. Para conferir, basta clicar nos links:
Para quem quiser o álbum inteiro em sua plataforma de preferência, ele está disponível em todas as plataformas de música digital do planeta, alguns links:
‘Abismo’ foi gravado no estúdio Audiofusion e produzido por Rafael Zeferino. A capa ficou nas mãos do artista Silvio Senna, que também é músico da banda Sunset Red Lights.
O álbum foi gravado nos estúdios HR Estúdio e Naked Butt, sob a produção do talentoso Gustavo Andriewiski, que já havia feito os dois álbuns anteriores do grupo. A capa do disco ficou a cargo de Victor Santiago.
Quem preferir, a versão física do álbum ‘Ação & Reação’, lançada pela gravadora DIES IRAE, já está disponível nas lojas especializadas de todo o Brasil. Ele também está disponível nas plataformas digitais para audição e compra via download.
O Arcade Fire postou um trecho de seu próximo videoclipe. “Signs Of Life” é a terceira faixa do vindouro álbum “Everything Now” a ganhar clipe em menos de um mês. Os membros da banda aparecem vestidos com ternos dourados brilhantes, intercalados com o que parece ser uma cena de perseguição repleta de ação. O teaser foi postado esta manhã no Twitter, enquanto que o clipe completo será lançado nesta sexta-feira.
A fan-page Iron Maiden Collection publicou um vídeo pra lá de inusitado. A banda se apresentou no Ullevi Stadium, em Gotemburgo, na Suécia, no último dia 17. E após a execução de “The Number of the Beast”, a banda tentou emendar outra canção, “Blood Brothers”. Entretanto, a empolgação de um público ensandecido fez com que Bruce Dickinson e a banda tivessem que pausar o andamento do show e esperar por alguns minutos, a ponto de levar o vocalista às lágrimas por tamanho carinho. Confira:
Prestes a lançar o novo álbum do Stone Sour, o vocalista Corey Taylor – que também dá expediente no Slipknot –
concedeu entrevista ao podcast Up Against The Wall. Entre diversos assuntos, um tema recorrente voltou à tona: Justin Bieber.
Perguntado se faria uma parceria com Justin Bieber, Corey Taylor disse que não. “Talvez não com Biebz, tenho uma regra que eu preciso respeitar as pessoas com quem trabalho, então…”, brincou, para depois falar mais seriamente: “Eu o respeito. É um garoto muito talentoso e faz muita coisa por seus fãs.”
O famoso mashup de “Psychosocial Baby” no YouTube também foi citado na entrevista. “É realmente assustador o fato de funcionar tão bem junto”, afirmou, aos risos. Mas a nova revelação acerca desta montagem é o fato de Corey ter tentado um encontro com Bieber para fazerem ao vivo uma versão de “Psychosocial Baby”, enquanto ambos estavam próximos a Washington, nos Estados Unidos.
“Tentei entrar em contato, mas parece que ele estava visitando hospitais infantis. Não rolou esse encontro, uma pena. Você não pode dizer nada ruim sobre um cara que visita hospitais infantis”, concluiu.
O The xx cancelou a edição do festival “Night + Day”, que aconteceria na Islândia entre os dias 14 e 16 do próximo mês. A razão por trás do cancelamento é a preservação da região onde aconteceriam os shows, Skógafoss.
De acordo com o comunicado oficial emitido pelos responsáveis pelo evento, a Agência de Meio Ambiente da Islândia listou Skógafoss como uma área ameaçada de extinção:
“Enquanto todos os involvidos nesse evento estavam animados em trabalhar em prol de algo memorável e espetacular, é fundamental que coloquemos as responsabilidades ambientais em primeiro lugar, especialmente quando lidamos com uma localização tão especial,” disse o promotor do festival em nota oficial.
“Em último caso, os desafios neste lugar eram insuperáveis e não era possível garantir outro local adequado a tempo. Sabemos que as pessoas ficarão muito desapontadas como nós estamos, mas esperamos que todos entendam a situação.”
Todos que compraram um ingresso para o festival do The xx terão acesso a reembolso. Além da banda, estavam escalados no line-up Earl Sweatshirt, Robyn, Sampha, Kamasi Washington, Warpaint e Floating Points.
Depois de anunciar o lançamento do novo álbum “Wonderful Wonderful” e compartilhar alguns teasers através das redes sociais, o The Killers finalmente compartilhou o primeiro vídeo desse novo ciclo para o single “The Man”. No clipe, Brandon Flowers é “o cara” e interpreta vários esteriótipos masculinos, assista:
O novo álbum do The Killers, apesar de muito aguardado, ainda não tem data de lançamento definida. O mesmo servirá de sucessor para “Battle Born”, de 2012.
Chris Cornell segue recebendo homenagens (com toda justiça) um mês após sua morte. O vocalista do Soundgarden e do Audioslave é uma das estrelas da capa dupla da edição 130 da edição brasileira da revista Rolling Stone. Abaixo, o texto publicado no Facebook oficial da publicação e a capa que irá para as bancas:
Um artista amado e admirado por colegas e fãs que o mundo perdeu na madrugada de 18 de maio. Chris Cornell, cuja morte trágica intrigou todos à sua volta, estampa a nova Rolling Stone Brasil.
Após o anúncio da volta do Coldplay ao Brasil programada para novembro, as perguntas sobre quais cidades a banda se apresentaria ficaram no ar. O primeiro jornalista a especular a respeito foi Ancelmo Gois, que veiculou em sua coluna no Jornal O Globo que a banda tocaria no Maracanã (Rio de Janeiro) e no Morumbi (São Paulo). Curiosamente foram as mesmas cidades que receberam shows da turnê “A Head Full Of Dreams” no ano passado.
O jornalista José Norberto Flesch revelou hoje que os britânicos farão duas apresentações (podendo haver uma terceira) em São Paulo entre os dias 7 e 9 de novembro. Em seguida, os caras seguiriam para Porto Alegre e tocam por lá no dia 12 – data esta que está sujeita a alteração devido à realização do Exame Nacional do Ensino Médio (Enem). Porém, Flesch não mencionou a apresentação carioca.
Mais cidades brasileiras podem ser adicionadas ao roteiro. A banda ainda passará pela Argentina e pelo Chile no mesmo mês. É esperado que detalhes mais aprofundados, como preços e locais específicos, sejam revelados junto a um anúncio oficial da banda ao longo dos próximos dias.
O Coldplay prepara o lançamento de seu novo EP “Kaleidoscope”, que será disponibilizado para streaming e em formatos físico e digital no dia 14 de julho e conta com a recém-liberada “All I Can Think About Is You” e novas versões das já conhecidas “Something Just Like This” e “Hypnotised”.
Bruce Dickinson, Rob Halford, Ozzy Osbourne, Maynard James Keenan e Meat Loaf: todos são conhecidos pelo seu poderio vocal, tendo marcado a história do rock ao longo de suas carreiras.
Entretanto, até mesmo os grandes falham às vezes. Confira abaixo cinco provas de que nem sempre a melhor garganta sobrevive a uma má noite:
Bruce Dickinson
Bruce é conhecido pelos seus ótimos vocais, principalmente ao vivo, mas nessa noite o vocalista não estava em sua melhor forma, errando quase todas as notas altas de “Hallowed Be Thy Name”.
Rob Halford
Mesmo os deuses do metal às vezes demonstram fraqueza. Neste vídeo, Rob canta o clássico “Painkiller”, mas em 3:45 algo da errado. Esta apresentação aconteceu no Rock In Rio de 1991.
Ozzy Osbourne
Avance até os 2 minutos e 55 segundos e veja o vocal de Ozzy falhar em “Crazy Train”. A sorte é que Randy Rhoads contorna a situação com seu solo magistral.
Maynard James Keenan
O cantor fica tão constrangido com a falha que abandona o palco.
O Interpol está relançando “Our Love To Admire” em virtude de seu décimo aniversário. O terceiro álbum da banda novaiorquina, que sucedeu o álbum de estreia “Turn On The Bright Lights” (2002) e o aclamado “Antics” (2004), apresentou os singles “The Heinrich Maneuver” e “Mammoth”. Vale ressaltar que “Our Love To Admire” ainda é, até o momento, o álbum de melhor posição nas paradas americanas e britânicas da banda.
Para marcar os dez anos do álbum – que foi lançado em 10 de julho – o Interpol lançará uma reedição de “Our Love To Admire” em 18 de agosto. Disponível em um box com dois vinis, LP duplo com DVD extra e um combo CD/DVD, haverá também 500 cópias de um vinil colorido, em edição limitada, que será vendido exclusivamente nos Estados Unidos.
O DVD bônus em questão contém um show da banda em Londres feito em julho de 2007, que apresenta as canções de “Our Love To Admire” ao vivo, bem como outras faixas como “Narc”, “Obstacle 1” e “Evil”.
A reedição de “Our Love To Admire” marca o segundo aniversário que o Interpol celebrará este ano. A banda liderada por Paul Banks comemorou os 15 anos de “Turn On The Bright Lights” com uma turnê europeia.
O HAIM anunciou um novo documentário que capta as gravações do próximo álbum do trio, “Something To Tell You”. O segundo trabalho das irmãs californianas tem lançamento marcado para 7 de julho. “HAIM: Behind The Album”, o filme, será lançado exclusivamente na Apple Music no dia 14 de julho. A película trará os bastidores no estúdio, o processo de composição das musicistas, bem como mostrará o trio mostrando algumas das novas músicas.
Parece que agora vai. Onze anos após o lançamento de “10,000 Days”, o Tool está próximo de finalizar as gravações de seu novo trabalho. Em declaração ao podcast MetalSucks, o baixista Justin Chancellor afirmou: “está 90% concluído”.
A banda liderada por Maynard James Keenan andou excursionando por festivais e fazendo shows próprios nos últimos tempos e, por conta disto, gravou o disco em etapas separadas. O que contribuiu e muito para a demora.
“Tem sido um louco projeto científico”, disse o baixista. “Temos sido bastante criteriosos com aquilo que queremos ter neste novo álbum e queremos mesmo mostrar algo completamente único. Além disso, temos imenso material pra escolher, portanto tem sido um processo… um pouco diferente”.
Questionado sobre quando o novo disco chegará às lojas, Chancellor foi enfático: “Não posso dizer”.
“Porradaria total do inicio ao fim do álbum totalmente sem frescuras, acho que esse seria o lema perfeito para dizer a respeito desse belo trabalho dos paulistas.”
Para quem já quiser sentir um gostinho do que vem por aí no disco mais maduro e ambicioso do DARK AVENGER, o grupo acaba de lançar um single em formato de lyric video. A música escolhida é a faixa que batiza o trabalho, ‘The Beloved Bones’, confira:
Todo o conceito de ‘The Beloved Bones: Hell’ foi criado por Mário Linhares e conta com composições do vocalista e também dos guitarristas Glauber Oliveira e Hugo Santiago. Glauber assina a produção gravação e mixagem do disco, que foram realizadas no Asylum Studios, em Brasília/DF. A masterização ficou a cargo de Tony Lindgren e a arte da capa ficou a nas mãos do francês Bernard Bitler.
A banda anunciou também o show de lançamento de ‘The Beloved Bones: Hell’ em São Paulo, confira o serviço:
Dark Avenger apresenta The Beloved Bones – o show
Bandas convidadas: Primator e Hellarise
Data: 30 de setembro de 2017 – sábado
Local: Clash Club
Endereço: Rua Barra Funda, 969
Hora: 18h (open doors)
Capacidade: 700 lugares
Estrutura: ar-condicionado, acesso para deficientes somente na pista, área para fumantes
Cartões: Visa, Mastercard, Elo, American Express e Dinners
Evento no Facebook: http://ift.tt/2tz0gtT
O ELIZABETHAN WALPURGA e seu Black Metal único apresenta mais uma música retirada do premiado disco ‘Walpurgisnacht’.
A música escolhida leva o título de ‘The Serpent´s Eyes and the Horns of Crown’ e pode ser conferida pelo link:
A faixa também está disponível na nona edição da tradicional coletânea Roadie Metal.
‘Walpurgisnacht’ foi lançado recentemente em formato físico pela renomada gravadora brasileira Shinigami Records. O álbum foi gravado, mixado e masterizado por Nenel Lucena no estúdio Mr. Prog Studio, com arte da capa pela Deafbird Design Lab.
A versão física está à venda com a banda por e-mail e Facebook e diretamente com a Shinigami pelo link: https://goo.gl/DNrUag
Quem preferir, a versão digital também está disponível nas principais plataformas mundiais. Basta visitar a sua de preferência e fazer uma busca pela banda. Ou se preferir, visite um dos links:
É neste sábado o show oficial de lançamento de uma dos trabalhos mais aguardados do Death Metal brasileiro este ano: o novo disco do veterano MORTIFER RAGE, ‘Fall Of Gods’.
Claro que para isso o grupo mineiro está preparou um grande evento: um festival com o título de ‘Empire Of Brutality’. O evento acontece no dia 1º de julho, este sábado, na cidade de Belo Horizonte, capital mineira. O local escolhido é a casa de shows A Autêntica, na Savassi.
Além do MORTIFER RAGE, o evento contará com grandes nomes do cenário nacional. Começando pelo lendário AMEN CORNER e os amigos do ANCESTRAL MALEDICTION. Também se apresentam as bandas CRUCIFYTER e PRECEPTOR.
O grupo convoca todos os fãs da Música Extrema nacional que estiverem na região:
Este será um evento de suma importância para nós e queremos dividi-lo com nosso amigos e fãs. Estamos preparando um show muito especial para o lançamento de ‘Fall Of Gods’, nos vemos no show!
Sob o título de ‘Fall Of Gods’, o material conta com doze faixas e é o terceiro álbum de estúdio do MORTIFER RAGE. O disco foi gravado no estúdio Maçonaria do Áudio e produzido por André Damien. A arte da capa foi feita por Marlon Lima, da Darkness Art, e o encarte ficou nas mãos de Marco Tulio Alves.
O material já está disponível para venda diretamente com a banda por email e Facebook, pelo selo Impaled Records e nas melhores lojas especializadas do país. Uma amostra de todas as músicas foi liberada, assista:
Ao fazer o bem a um amigo, Aaron Foley recebeu um “presente” daqueles – ainda que por caminhos tortuosos – de seu ídolo Corey Taylor. O jovem encontra-se hospitalizado desde o mês passado por ter sido vítima de atropelamento. Enquanto ajudava um amigo que tinha caído de sua moto, Aaron foi atingido por um caminhão e sofreu uma série de lesões: ruptura no pulmão, costelas quebradas e uma paralisia nos membros inferiores.
A família de Aaron recorreu a uma rádio de San Diego para convencer Corey a visitá-lo no hospital. Fã do Slipknot e do Stone Sour, o jovem chegou a participar das gravações do clipe de “Fabuless”, recém-lançado pelo Stone Sour.
A rádio conseguiu o contato do cantor e, de surpresa, Corey foi visitar o fã e conversaram por um bom tempo. Certamente devem ter falado (também) sobre o próximo álbum do Stone Sour, “Hydrograd”, com lançamento previsto para esta sexta-feira.
Adam Clayton, baixista do U2, recebeu um prêmio individual pela organização MusiCares, que promove assistência médica a artistas da música.
Em seu discurso, o músico aproveitou para agradecer aos seus colegas de banda pelo apoio quando esteve em tratamento contra o alcoolismo, há alguns anos.
“Fizemos um pacto entre nós. Na banda, ninguém seria uma baixa. Ou voltaríamos todos para casa ou não voltaria ninguém”, disse, acrescentando: “obrigado por honrarem essa promessa, e por me deixarem fazer parte da vossa banda”.
Em seguida, o vocalista Bono, o guitarrista The Edge e o baterista Larry Mullen Jr. juntaram-se a Clayton para interpretar três sucessos da banda: “Stuck In a Moment You Can’t Get Out Of”, “Vertigo” e “I Will Follow”. Confira:
O All Time Low está de volta! O grupo de Baltimore lançou seu novo álbum “Last Young Renegade” no início desse mês e está cheio de novidades. Em um bate papo tranquilo no telefone, o vocalista da banda Alex Gaskarth nos contou todos os detalhes desse novo ciclo, desde as composições mais pessoais, que segundo ele são como “capítulos de sua vida”, os novos clipe e a troca de gravadora! Gaskarth também falou sobre o Paramore e uma possível visita do All Time Low ao Brasil, confira:
ROCKline: “Last Young Renegade” finalmente saiu, parabéns pelo novo álbum! Ouvi dizer que esse é o álbum mais pessoal do All Time Low e que você disse que dessa vez estava compondo através “do outro lado do espelho”. Você poderia explicar como foi essa experiência e como decidiu seguir por esse caminho?
Alex Gaskarth: Sabe, acho que esse é um álbum bem revelador. Todas as histórias nele são como um capítulo da minha vida, então é muito pessoal para mim. Fala sobre os problemas que passei durante meus vinte anos e que me fizeram ser quem sou. Acho que esse é o primeiro disco em que todas as faixas são importantes para mim e são como histórias que me fizeram chegar aonde estou agora.
RL: Foi algo natural ou mais intencional?
AG: Ahh, acho que foi mais natural. Eu estava apenas escrevendo. No momento você não sente nada diferente, mas depois você observa e pensa “Uau, essas músicas são como a minha vida.”
RL– Uma vez que este é um trabalho tão diferente para você, como foi o processo criativo desse álbum e como ele se diferencia dos anteriores?
AG –Sim, claro. Acredito que algo nesse álbum foi um pouco diferente para nós. Uma música nos levou a outra e não queríamos ter uma faixa que não pertencesse ali. Temos dez músicas que realmente contam uma história e se conectam de alguma maneira. Nunca fizemos isso antes, então tivemos que experimentar para saber se estávamos fazendo isso da maneira correta.
RL– A maior parte do disco foi escrita em Palm Springs, na Califórnia. Você acredita que o lugar também influenciou a sonoridade que você gostaria de trazer para esse trabalho?
AG– Sim, ficamos no deserto e nas montanhas por um bom tempo e isso me permitiu alcançar partes mais obscuras de mim mesmo. Ficamos longe de casa também, então essas músicas também são como um tributo aos lugares e pessoas (de Baltimore) que nos fizeram ser quem somos.
RL– Aparentemente, vocês trabalharam no “Last Young Renegade” sem prazos estabelecidos para o fim das gravações. Isso já havia acontecido antes?
AG– A única vez que trabalhamos dessa maneira no passado foi no nosso álbum “Don’t Panic”. Fazer um disco sem pressão certamente lhe permite tentar novas coisas e a chegar em novos resultados. Obviamente em “Don’t Panic” haviam coisas diferentes que nós queríamos alcançar… Mas sabe, a melhor parte de ter tido tempo para esse álbum, foi a chance que isso nos deu de explorar o conceito e a sonoridade.
RL:Acho que fica um pouco mais fácil e mais legal trabalhar sem pressão, né?
AG: Sim, claro. Mas as vezes precisamos nos dar um prazo, sabe? Precisávamos finalizar o álbum e sem ele isso não acontece.
RL– Você acredita que seus fãs consegue sentir essa diferença entre os discos? Como foi a recepção deles?
AG: Sim, com certeza. Já recebi várias mensagens dos fãs através do Twitter e do Facebook, onde eles comentam as novas letras e como se identificam com elas. Como disse antes, falo sobre os meus problemas durante meus vinte anos e esse disco é sobre crescer e amadurecer. Eles dizem que essas músicas representam diferentes momentos, seja em problemas na escola, na faculdade, no trabalho ou no fim de um relacionamento. Para mim isso é muito legal, já que estou chegando aos meus 30 e nem sei o que virá nos próximos dez anos. Acho que são coisas meio universais que todos nós passamos em diferentes estágios de nossas vidas.
RL– “Dirty Laundry” foi o primeiro single desse novo ciclo. Por que essa faixa e ela foi a primeira a ser finalizada?
AG– Não, não foi a primeira. Escolhemos essa música porque acreditamos que ela poderia dar o pontapé inicial sobre o que de fato seria esse álbum. Para nós, esse disco tem uma abordagem bem visual, então já pensamos em um vídeo para essa faixa e ele era um excelente ponto de partida. Ela meio que mostra como todo o disco será, sabe? Ela começa um pouco mais lenta e melancólica e mostra os aspectos mais “dark” desse álbum.
RL– A faixa título do álbum “Last Young Renegade” também ganhou um vídeo muito legal. Como foi gravar esse clipe e quem teve a ideia por trás desse vídeo? Vocês gostam de fazer clipes?
AG –Sim, nos divertimos muito gravando vídeos. Estamos trabalhando com esse cara, oPTracy (diretor de clipe), e já o conhecemos há algum tempo. Ele nos ajudou a montar esse visual para o álbum, que nós queríamos mostrar a todas as pessoas que estão assistindo. Ele foi ótimo e conseguiu conectar todas essas ideias… Com certeza nos divertimos demais.
RL– Vocês também soltaram um lyric video para a faixa “Good Times” recentemente, certo?
AG– É verdade, acabou de sair! A gente queria soltar alguma coisa, mas na verdade já estamos gravando o clipe para essa música. “Good Times” é muito importante para nós, ela é uma das minhas músicas favoritas do álbum nesse momento.
RL– Vocês agora estão em novo selo, o Fuled By Ramen. Como aconteceu essa mudança?
AG– Nós finalizamos o contrato com a Hopeless Records, nosso antigo selo, e parecia ser a hora certa para algo novo em nossa música, em nosso processo criativo. Tivemos reuniões com muitas pessoas e obviamente a Hopeless é um lugar muito legal e sempre seremos parceiros, mas a Fuled By Ramen nos oferecia o que queremos agora e onde queremos levar a banda nos próximos dez anos. Até agora, está sendo ótimo trabalhar com eles. Eles são uma equipe bem pé no chão e estão junto com a gente no que queremos fazer. Acho isso muito legal.
RL– A Fuled By Ramen também é o selo do Paramore. Você conhece a banda pessoalmente e já ouviu o novo álbum deles, “After Laughter”?
AG –Eu não os conheço tão bem, mas sim amei o novo álbum. Acho que desde o último disco eles já vêm mudando a sonoridade e nesse novo conseguiram alcançar essa mudança. É um ótimo álbum.
RL– Vocês têm uma grande turnê pela frente que passará não só pelos Estados Unidos, mas também Ásia e Europa. Vocês têm planos de vir ao Brasil e a América do Sul?
AG –Simm! Provavelmente vocês serão os próximos! Precisamos voltar ao Brasil, então estamos trabalhando nisso. Estamos muito animados para voltar! Os shows aí sempre são muito bons!
RL-Você quer deixar uma mensagem para seus fãs brasileiros?
AG –É claro! Muito obrigada por ouvir a nossa música e estamos muito animados para voltar e tocar as novas músicas para vocês!